最后更新时间:2025-06-12 23:58:23

水龙吟 寄题娴卿妹停琴伫月图

原文展示

素琴良夜闲调，焚香漫把兰襟遣。瑶阶露冷，罗衣风薄，画帘高卷。流水声停，挥弦意懒，悄然凝盼。待更阑再鼓，谁陪深坐，还邀个嫦娥伴。应忆雁行何处，隔关山望穿心眼。拈毫自写，新图半幅，幽怀一片。指下徽音，卷中人面，碧云天远。但清光照处，盈盈千里，举头同见。

白话文翻译

在这个宁静的夜晚，我弹奏着素琴，随手点燃香炉，飘散出的香气让我心情放松。瑶阶上的露水渐凉，轻薄的衣裳在微风中轻拂，画帘被高高卷起。流水的声音停歇，手中的弦乐也显得懒散，心中静静地凝视远方。等到更深的夜晚再鼓起琴声，谁能陪我静坐？还希望能有嫦娥作伴。或许我们都在思念远方的雁阵，隔着高山远望，心中满是思念。拿起笔墨，我描绘出了一幅新的画卷，心中满是幽幽的情怀。指下的琴声如同那画中的人面，碧蓝的天空遥远而清澈。在这明亮的月光下，千里之外的景象都在我的头顶上。

注释

• 素琴：指质朴的琴，象征清雅。
• 兰襟：形容清香的衣襟，传递出文人的气质。
• 瑶阶：指美丽的台阶，通常用来形容庭院的高雅。
• 嫦娥：月宫中的仙女，常与月亮相联系。
• 雁行：指大雁的行列，常象征思乡之情。
• 拈毫：指拿起笔写字或作画，含有创作的意思。
• 碧云天：形容晴朗的天空，象征着美好的愿景。

诗词背景

作者介绍

谈印梅，清代诗人，以其清丽的诗风和细腻的情感著称。其作品多描绘自然景色与人情，融诗、词、曲于一体，深受文人雅士的喜爱。

创作背景

这首诗作于一个静谧的夜晚，诗人寄情于月下，表达了对亲友的思念和对美好生活的向往。结合当时文人的生活，常常在夜深人静之时，抒发个人情怀，展现出一种孤独而诗意的情感。

诗歌鉴赏

《水龙吟 寄题娴卿妹停琴伫月图》是一首富有情感深度的词作，诗人在月下弹琴，点燃香炉，营造出一个静谧、优雅的氛围。整首词通过细腻的描写，将自然景物与内心情感相结合，展现了诗人对美好事物的向往和对友人的思念。

词的开头用“素琴良夜闲调”引入，给人一种宁静、闲适的感觉，接着通过“焚香漫把兰襟遣”，表达了诗人对生活的热爱。随着下文的展开，诗人将流水声的停歇与心中情感的懒散相呼应，体现了一种内心的惆怅。

“待更阑再鼓，谁陪深坐”，这里表达了对陪伴的渴望，暗示了孤独的情绪。嫦娥的提及不仅是对月亮的向往，更是对美好事物的期待。接下来的“应忆雁行何处”，则将思念的情感推向更高的层次，表达了对远方友人的思念之情。

整体来看，这首词以细腻的笔触和深刻的情感，展现了清代文人对自然的热爱与对情感的追求。诗中不仅有对眼前美景的描绘，更有对人生、友情的深刻思考，充满了浓厚的哲理。

诗词解析

逐句解析

1. 素琴良夜闲调：在宁静的夜晚，弹奏着清雅的琴声。
2. 焚香漫把兰襟遣：点燃香炉，香气飘散，令人心神放松。
3. 瑶阶露冷，罗衣风薄，画帘高卷：环境描写，营造出一种清冷的氛围。
4. 流水声停，挥弦意懒，悄然凝盼：流水声停止，琴声懒散，诗人静静凝视。
5. 待更阑再鼓，谁陪深坐，还邀个嫦娥伴：期待夜深时再弹琴，希望有人陪伴。
6. 应忆雁行何处，隔关山望穿心眼：思念远方的朋友，隔着山川，心中惦记。
7. 拈毫自写，新图半幅，幽怀一片：提笔画画，抒发内心情感。
8. 指下徽音，卷中人面，碧云天远：琴声如画，人与景相映，天空遥远。
9. 但清光照处，盈盈千里，举头同见：在月光下，千里相连，大家共赏美景。

修辞手法

• 比喻：将琴声比作流水，表现音乐的流动感。
• 拟人：将流水声形容为“停”，赋予自然以情感。
• 对仗：如“瑶阶露冷，罗衣风薄”，增强了诗的韵律感。

主题思想

整首诗通过对自然的描写与内心情感的抒发，体现了诗人对生活的热爱、对友人的思念以及对美好事物的向往，表现出一种清幽而又深邃的情感基调。

意象分析

意象词汇

• 素琴：象征清雅与闲适，代表文人情怀。
• 嫦娥：象征美好与渴望，寄托了对美好事物的向往。
• 流水：象征时间的流逝与内心的情感起伏。
• 月光：象征光明与希望，给人以慰藉。

互动学习

诗词测试

1. 选择题：诗中提到的“嫦娥”象征什么？ A. 友情
   B. 美好
   C. 思乡
   D. 自然

2. 填空题：诗中“素琴良夜”，表现了诗人的__情绪。

3. 判断题：诗中提到的“流水声停”表达了诗人的愉悦心情。 (对/错)

答案

1. B
2. 宁静
3. 错

诗词比较与延伸

相关作品推荐

• 李白的《静夜思》
• 苏轼的《水调歌头》

诗词对比

• 李白《静夜思》：同样表现了对远方亲人的思念，但更为直接。
• 苏轼《水调歌头》：通过月亮引发更深的哲理思考，情感更为复杂。

参考资料

• 《清代诗词选》
• 《古典诗词鉴赏指南》
• 《谈印梅诗词研究》