《春草池绿波亭以银汉无声转玉盘分韵得声字》

最后更新时间:2025-05-05 13:29:28

原文展示:

春草池绿波亭以银汉无声转玉盘分韵得声字
——顾瑛 〔元代〕

坐床看月华生，水气浮空夜气清。
蜃阙珠宫寒作市，银盘玉露静无声。
芳筵累吸杯中物，彩凤双吹树底笙。
不见山阴狂道士，相思只在越王城。

白话文翻译：

这首诗描绘了一个静谧的夜晚，诗人坐在床上，欣赏着明亮的月光，感受着清新的夜气和水汽。远处的蜃楼和珠宫让人感到寒意，然而在这安静的夜晚，一切似乎都没有声音。诗人沉浸在酒宴中，享受着美酒和音乐，然而他心中隐隐作痛的是对远方的思念，特别是对越王城的深情回忆。

注释:

1. “坐看月华生”：坐在床上观看皎洁的月光洒落。
2. “水气浮空”：指河面上升起的水汽。
3. “蜃阙珠宫”：传说中的蜃楼，华丽的宫殿，象征虚幻。
4. “银盘玉露”：形容月亮如银盘般明亮，露水如玉般晶莹。
5. “芳筵”：美好的酒宴。
6. “彩凤双吹”：比喻美妙的音乐。
7. “山阴狂道士”：指的是山阴地区的道士，常与追求长生不老的主题相关。
8. “越王城”：指的是古越国的城池，象征着对故土的思念。

诗词背景:

作者介绍:

顾瑛是元代的一位诗人，代表着元代文人的风格，作品多以抒情、写景为主，常常融合个人情感与自然景观。

创作背景:

这首诗创作于一个安静的夜晚，诗人或许在游览某处，因夜晚的宁静和美丽而有所感悟。诗中提到的越王城，可能与诗人的个人经历或历史渊源有关，反映了他对故乡的思念。

诗歌鉴赏：

这首诗在意象的构建上，采用了丰富的自然景象与人文情感交织的手法。开头的“坐看月华生”，便是一个极好的引子，诗人通过静态的观察，创造了一种宁静而深邃的氛围。接下来的“水气浮空夜气清”，不仅描绘了夜晚的清新，也为后文的情感基调打下了基础。

不可忽视的是，诗中提到的“蜃阙珠宫”与“银盘玉露”，形成了一种梦幻般的景象，这种虚幻的意象让人感受到一种超脱的美。在这种超脱中，诗人又不忘现实的情感，特别是“相思只在越王城”一句，虽是对美好景象的赞美，却又让人感受到一种深深的孤独与思念。

整首诗在意象的对比与情感的交织中，展现了诗人内心的复杂情感和对故乡的深切怀念，既有对自然的赞美，又有对人生的感悟，情感真挚而细腻，令人深思。

诗词解析:

逐句解析:

1. “坐床看月华生”：诗人静坐在床上，欣赏夜空中的明月，营造出一种宁静的氛围。
2. “水气浮空夜气清”：水气如雾般漂浮在空中，夜晚的空气清新宜人，增添了夜色的美感。
3. “蜃阙珠宫寒作市”：蜃楼和珠宫的景象如同市集般热闹，然而在寒意中显得虚幻。
4. “银盘玉露静无声”：月亮如银盘般明亮，露水如玉般清澈，整个夜晚显得格外宁静。
5. “芳筵累吸杯中物”：在美好的酒宴上，诗人沉醉于杯中的美酒。
6. “彩凤双吹树底笙”：树下的笙声如彩凤一般清脆悦耳，增添了夜晚的音乐气氛。
7. “不见山阴狂道士”：提到道士，暗示一种超脱的追求，却无缘相见。
8. “相思只在越王城”：最终，诗人表达了对故乡的思念，越王城成为了情感的寄托。

修辞手法:

• 比喻：如“银盘玉露”比喻月亮和露水的美丽。
• 拟人：如“彩凤双吹”赋予音乐以生命，使其更为生动。
• 对仗：整首诗在句式上对称工整，增强了韵律感。

主题思想:

全诗通过描绘夜景、酒宴与思念，表达了诗人对自然的热爱与对故乡的深情，传达出一种在美好中隐含孤独的复杂情感。

意象分析:

意象词汇:

1. 月华：象征着明亮与宁静，赋予了夜晚独特的气息。
2. 水气：代表着清新与灵动，常与自然美相关。
3. 蜃阙珠宫：象征虚幻的美好，反映人们对美好事物的向往。
4. 银盘玉露：象征清澈与纯洁，暗示诗人内心的宁静。
5. 芳筵：代表着生活的乐趣与美好时光。
6. 越王城：承载着诗人对故乡的情感与历史的回忆。

互动学习:

诗词测试:

1. 诗中提到的“蜃阙珠宫”象征什么？ A. 现实的繁华
   B. 虚幻的美好
   C. 诗人的故乡
   D. 自然景观

2. “银盘玉露”形容的是： A. 诗人的酒
   B. 月亮与露水
   C. 诗人的情感
   D. 风景的美丽

3. 诗人对越王城的思念反映了哪种情感？ A. 快乐
   B. 孤独与思念
   C. 对现实的逃避
   D. 对自然的赞美

答案：

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 李白的《静夜思》
• 杜甫的《月夜忆舍弟》
• 白居易的《赋得古原草送别》

诗词对比:

• 李白《静夜思》：同样描绘了夜晚的宁静与思念，但李白更直接地表达了对家乡的思念，而顾瑛则通过自然景观与个人情感的交织，展现了一种更为复杂的情感。

参考资料:

• 《元代诗词选》
• 《中国古代诗词鉴赏》
• 《古诗词解析与学习》