最后更新时间:2025-06-12 04:30:23
满江红 至元二一年岁次甲申,二月二十八日
作者: 王恽 〔元代〕
类型: 古诗词
原文展示:
一柱华峰,绿翠似芙蓉金削。孤负却画船春水,一尊同酌。寒食清明都几日,征鞍遽作西归客。漫春风墙燕语留人,高城隔。春草碧,杨花白。妆点就,行轩色。道不应霜翮,能舒长策。三尺青萍风义在,看君冠盖长安陌。对夕阳淡处最关情,河梁别。
白话文翻译:
在高耸的华峰之上,绿意盎然,宛如芙蓉花般的美丽,宛若金色雕刻。却孤独地错过了春水上的画船,唯有一杯酒相伴。寒食与清明已过了几日,我急匆匆地成了西归的旅客。漫天春风中,墙头燕子啁啾留人情,高耸的城墙将我隔开。春草碧绿,杨花洁白,装点得如同绚丽的车马。若不是在霜天中翱翔,怎能舒展长策?在这三尺青萍上,风义依然存在,望着你在长安街头的华贵车盖。对着夕阳淡淡的地方,最让人感动的是河上的离别。
注释:
- 华峰:高耸的山峰,象征美丽与壮观。
- 芙蓉:指荷花,常用来形容美丽的女子。
- 寒食清明:指寒食节和清明节,两个传统节日,通常与春天相关。
- 高城隔:形容城市的高墙隔断了人与人之间的交流。
典故解析:
- 寒食节:起源于春秋时期,为纪念介子推的节日,强调对亡者的追思。
- 清明节:扫墓祭祖的日子,寓意春天的生机与对亲人的怀念。
- 长安:古都,象征繁华和荣耀,常用于诗词中表达对繁华生活的向往或怀念。
诗词背景:
作者介绍:
王恽,元代诗人,以豪放的风格和丰富的情感著称。他的作品多描绘山水、抒发个人情感,具有强烈的生活气息。
创作背景:
该诗创作于元二一年,时值春天。诗人可能在经历了一段旅途后,感慨春天的美丽与离别的惆怅,表达了对故土的思念和对生活的感悟。
诗歌鉴赏:
王恽的《满江红》通过细腻的描写和丰富的意象,展现了春天的生机与离别的伤感。开篇以“华峰”引入,生动地描绘出春天的景色。诗中不断对比春草的碧绿与杨花的洁白,展现了春天的生机与美丽,同时也暗含了人生的无常与美好事物的短暂。接着,诗人转向自我,表现出作为游子的孤独与急切归心的心情。通过“道不应霜翮,能舒长策”,传达了对理想的追求以及对自由的渴望。最后,夕阳的意象更增添了离别的感伤,使整首诗在美丽与惆怅之间形成鲜明对比,深刻地触动了读者的情感。
诗词解析:
逐句解析:
- 一柱华峰:描绘高耸的山峰,象征美丽的自然景观。
- 绿翠似芙蓉金削:形容山峰的绿意如同荷花般美丽,带有金色光泽。
- 孤负却画船春水:感叹错过了春水上的游船,表现出孤独与失落。
- 寒食清明都几日:时间流逝,提醒人们珍惜眼前的生活。
- 征鞍遽作西归客:急匆匆地成为了西行的旅客,暗示对故乡的思念。
- 漫春风墙燕语留人,高城隔:春风中墙头燕子的欢声留住了人,构成了对城市的依恋。
- 春草碧,杨花白:春天的草绿和杨花的白,形成鲜明的色彩对比。
- 妆点就,行轩色:生动地描绘出春天的美丽景色。
- 道不应霜翮,能舒长策:表达了对自由与理想的追求。
- 三尺青萍风义在,看君冠盖长安陌:在这三尺青萍之上,表达对朋友的思念与祝福。
- 对夕阳淡处最关情,河梁别:在夕阳下的离别,最令人动容。
修辞手法:
- 比喻:如“绿翠似芙蓉”,将自然景色与美人相类比。
- 对仗:如“春草碧,杨花白”,形成鲜明的色彩对比。
- 拟人:如“墙燕语留人”,赋予燕子人的情感,增强生动性。
主题思想:
整首诗通过春天的美景与离别的伤感,表达了对故乡的思念、对理想的追求以及对生活的感悟,情感深邃而细腻。
意象分析:
意象词汇:
- 华峰:象征美丽与高尚。
- 春草:代表生机与希望。
- 杨花:象征纯洁与短暂。
- 夕阳:象征时间的流逝与离别的哀愁。
互动学习:
诗词测试:
-
《满江红》的作者是?
-
“寒食清明都几日”中的清明节是指什么?
- A. 祭祖的节日
- B. 端午节
- C. 中秋节
- D. 春节
-
诗中提到的“高城”象征什么?
- A. 城市的繁华
- B. 游子的孤独
- C. 春天的景色
- D. 亲友的团聚
答案:
- B
- A
- B
诗词比较与延伸:
相关作品推荐:
- 李白《将进酒》:同样表达对人生的感慨与酒的豪情。
- 辛弃疾《青玉案·东风夜放花千树》:描绘春天景色与离别之情。
诗词对比:
- 王恽的《满江红》与李白的《将进酒》,前者侧重于春天的生机与离别的惆怅,后者则更多地表现对人生的豪情与对饮酒的热爱。两者在情感表达上皆具有强烈的个人色彩,但主题与意象各有侧重。
参考资料:
- 《元代诗词选》
- 《古诗词鉴赏指南》
- 《王恽传记与诗歌研究》