最后更新时间:2025-05-07 20:57:54
水调歌头
作者: 葛长庚 〔宋代〕
类型: 古诗词
原文展示:
昔在虚皇府，被谪下人间。
笑骑白鹤，醉吹铁笛落星湾。
十二玉楼无梦，三十六天夜静，
花雨洒琅玕。
瑶台归未得，忍听洞中猿。
也休休，无情绪，炼金丹。
从来天上，神仙宫府更严难。
翻忆三千神女，齐唱霓裳一曲，
月里舞青鸾。
此恨凭谁诉，云满武夷山。
白话文翻译:
曾经在虚无缥缈的皇宫中，因犯错而被贬到人间。
我骑着白鹤，喝醉了，吹着铁笛，伴着星星洒落的水湾。
十二座玉楼里毫无梦境，三十六天上夜色静谧，
花雨飘洒在琅玕之上。
瑶台归来的路尚未找到，忍不住倾听洞中的猿鸣。
也罢，不再多情，去炼制金丹。
从来天上的神仙宫殿更是难以达到。
回忆起那三千位神女，她们齐声唱着霓裳羽衣曲，
在月光下翩翩起舞的青鸾。
这份遗恨又该向谁倾诉，云雾缭绕的武夷山。
注释:
- 虚皇府: 指虚幻的皇宫，象征着仙界或理想的境地。
- 谪: 被贬，意指从高处贬到低处。
- 白鹤: 代表超凡脱俗的仙人形象。
- 铁笛: 一种乐器，代表音乐的魅力。
- 琅玕: 传说中的美玉，象征美好和珍贵。
- 瑶台: 指仙境，理想中的归宿。
- 炼金丹: 指道教炼制长生不老药的过程。
- 三千神女: 泛指众多美丽的仙女，代表美好的事物。
典故解析:
- 霓裳羽衣曲: 这是唐代舞曲，源于《乐府诗集》，是古代音乐和舞蹈的象征，体现了优雅和美丽。
- 武夷山: 代表现实中的山川，象征着诗人对美好事物的向往与遗憾。
诗词背景:
作者介绍: 葛长庚，宋代诗人，创作风格多元，尤其擅长描绘仙境和人间的对比，常在作品中表达对理想生活的向往。
创作背景: 诗作写于作者被贬或心境不平之时，反映了他对仙界的向往与对现实生活的无奈。通过对过往的回忆，表达了对美好事物的渴望与失落。
诗歌鉴赏:
《水调歌头》表达了诗人对理想世界的追求与对人间生活的失落之感。开篇以“昔在虚皇府”引入，瞬间将读者带入一个仙境的场景，接着通过对白鹤、高楼、夜静、花雨的描写，营造出一种浪漫而空灵的氛围。诗中多次提到的“神仙”、“瑶台”等意象，暗示了诗人对理想化生活的向往与对现实的无奈。
接下来，诗人回忆起那美丽的神女们在月下舞蹈的情景，增添了诗的梦幻色彩。然而，最后一句“此恨凭谁诉，云满武夷山”，则将主题引向深邃的思考，表达了对情感的孤独与无处倾诉的无奈。这种情感与意境的交融，使得整首诗既有美的享受，又充满了哲理的思考，令人深思。
诗词解析:
逐句解析:
- 昔在虚皇府: 追忆过去的美好时光，象征着理想生活。
- 被谪下人间: 反映出贬谪后的失落与无奈。
- 笑骑白鹤: 表达了仙人般的洒脱和快乐。
- 醉吹铁笛落星湾: 体现了诗人对音乐和自然的热爱。
- 十二玉楼无梦: 描绘了理想中的美好，却因现实而无梦。
- 三十六天夜静: 夜色静谧，与内心的孤寂形成对比。
- 花雨洒琅玕: 美丽的场景与诗人内心的渴望相结合。
- 瑶台归未得: 体现了对理想归宿的渴望。
- 忍听洞中猿: 忍耐内心的孤独与伤感。
- 也休休，无情绪，炼金丹: 选择放下情感，回归理智。
- 从来天上: 强调理想与现实的差距。
- 翻忆三千神女: 回忆美好，但又让人感到无法触及。
- 齐唱霓裳一曲: 美妙的旋律令人感慨。
- 月里舞青鸾: 仙女般的美丽舞姿，令人向往。
- 此恨凭谁诉: 反思内心的孤独与无奈。
- 云满武夷山: 描绘出自然美景，象征无法诉说的情感。
修辞手法:
- 比喻: 将理想生活比作“虚皇府”，增强诗的意象。
- 拟人: “花雨洒琅玕”，赋予自然以情感。
- 对仗: 诗中多处使用对仗，增强了音韵美感。
主题思想:
整首诗表达了对理想生活的向往与对现实生活的失落感，体现了人们对美好事物的渴望与无奈，反映了诗人复杂的情感世界。
意象分析:
意象词汇:
- 虚皇府: 代表理想与梦境。
- 白鹤: 超凡脱俗的象征。
- 瑶台: 理想归宿的象征。
- 三千神女: 代表无尽的美好与渴望。
互动学习:
诗词测试:
-
诗中提到的“虚皇府”象征什么?
-
“白鹤”在诗中象征什么?
-
诗中提到的“瑶台”指的是什么?
- A. 现实中的山
- B. 理想中的归宿
- C. 一种乐器
答案:
- B
- B
- B
诗词比较与延伸:
相关作品推荐:
- 李白《月下独酌》: 同样表达孤独与对美好生活的向往。
- 苏轼《水调歌头·明月几时有》: 主题相似，表达对月亮和人生的思考。
诗词对比:
- 葛长庚《水调歌头》与李白《庐山谣》: 两者皆描绘了自然与理想，葛长庚更侧重于对美好事物的遗憾，而李白则更多地表现出对自然的赞美与个人的洒脱。
参考资料:
- 《宋诗三百首》
- 《古诗词鉴赏辞典》
- 《中国古典诗歌思想与艺术》
