《河传 其一》

最后更新时间:2025-05-07 06:48:49

原文展示:

河传 其一
作者: 柳永 〔宋代〕

翠深红浅。愁娥黛蹙，娇波刀剪。
奇容妙妓，争逞舞裀歌扇。
妆光生粉面。坐中醉客风流惯。
尊前见。特地惊狂眼。
不似少年时节，千金争选。
相逢何太晚。

白话文翻译：

这一首诗描绘了一个绚丽多姿的酒席场景，描写了美丽女子的妆容与舞姿，以及醉酒客人们的风流。诗人感叹时光的流逝，曾经的年轻与繁华不再，心中充满了遗憾与伤感。

注释:

字词注释:

• 翠深红浅：形容颜色的浓淡，翠绿与红色的对比。
• 愁娥黛蹙：美人眉头紧蹙，显得忧愁。
• 娇波刀剪：形容女子的眼波如刀剪般犀利。
• 奇容妙妓：指貌美的女子，技艺高超的歌妓。
• 舞裀歌扇：舞姿轻盈，手中持扇。
• 妆光生粉面：妆容光鲜，面容如粉。
• 醉客风流惯：常常醉酒的风流客人。
• 惊狂眼：眼中流露出惊慌与狂热之色。
• 千金争选：当年争相挑选的美好时光。

典故解析: 诗中没有明显的典故，但通过对美丽女子的描写与对往昔的怀念，隐含了对青春流逝的感叹。

诗词背景:

作者介绍: 柳永（987年－1053年），字耆卿，号湘妃，宋代著名词人。柳永以其词作见长，尤其擅长婉约风格，作品多涉及爱情、离愁等主题。其词风情婉、语调流畅，常以抒情见长。

创作背景: 《河传》是柳永在某次宴会上所作，描绘了酒席上的美景与欢愉，同时流露出对往昔岁月的怀念。其作品常反映出当时社会的繁华与个人的孤独感。

诗歌鉴赏：

《河传 其一》通过生动的描绘与细腻的情感表达，展现了一个华丽的酒席场景。诗中以“翠深红浅”开篇，首先便通过色彩的对比吸引读者的视线，形成视觉上的冲击。紧接着的“愁娥黛蹙”则通过描写女子的愁苦表情，引起一种叹息的情绪，暗示着美丽背后的忧伤。

诗中的“奇容妙妓”不仅赞美了女子的美丽，更突出了她们在歌舞中的才华与魅力，展现了社交场合的热闹与欢快。然而，随着“坐中醉客风流惯”的出现，诗人似乎在提醒我们，这种欢愉的背后，藏着的是醉酒客人们的放纵与虚妄。最后一句“相逢何太晚”则是对青春流逝的感伤，仿佛在诉说着人与人之间的相遇与错过。

整首诗情绪复杂，既有对美好时光的赞美，又有对青春逝去的遗憾，柳永用他特有的词风让我们感受到生活的多面性与细腻的情感，令人深思。

诗词解析:

逐句解析:

• 翠深红浅：开头以颜色对比设定了场景的美丽。
• 愁娥黛蹙，娇波刀剪：描绘女子的沉思与妩媚，传达出一种复杂的情感。
• 奇容妙妓，争逞舞裀歌扇：强调女子的才艺与竞争，增添了热闹的氛围。
• 妆光生粉面：细致地描绘了女子的妆容，显示出她们的美丽。
• 坐中醉客风流惯：描绘醉酒客人的风流，反衬出酒席的热闹。
• 尊前见，特地惊狂眼：表现出对美的惊艳与醉态。
• 不似少年时节，千金争选：感叹往昔的辉煌与如今的失落。
• 相逢何太晚：最后的感叹，表达了对时光流逝的无奈。

修辞手法:

• 比喻：如“娇波刀剪”形象地比喻了女子的眼神。
• 对仗：如“翠深红浅”与“妆光生粉面”，增强了诗的音韵美。
• 拟人：将情感赋予场景，增强了诗的情感深度。

主题思想: 整首诗的主题围绕着青春的流逝与美好的回忆，表达了对美丽女子与欢聚时光的赞美，同时又流露出对时间无情流逝的感叹，体现了柳永对人生的深刻思考和情感的细腻表达。

意象分析:

意象词汇:

• 翠：代表生机与青春。
• 红：象征热情与欢愉。
• 娇波：代表女子的柔美与妩媚。
• 醉客：象征人生的放纵与享乐。

文化内涵与象征意义:

• 青春与美丽：诗中对年轻女子的赞美，反映了社会对美与青春的追求。
• 时光流逝：通过对往昔的追忆，揭示了人们对时间的无奈与珍惜。

互动学习:

诗词测试:

1. 《河传 其一》的作者是？

   • A. 李白
   • B. 杜甫
   • C. 柳永
   • D. 苏轼

2. “愁娥黛蹙”中“黛”指的是？

   • A. 眉毛
   • B. 眼睛
   • C. 头发
   • D. 嘴唇

3. 诗中提到的“千金争选”是对什么的感叹？

   • A. 对美丽的赞美
   • B. 对时光流逝的遗憾
   • C. 对酒席的热闹
   • D. 对舞姿的钦佩

答案：

1. C
2. A
3. B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 《青玉案·东风夜放花千树》 - 辛弃疾
• 《如梦令·常记溪亭日暮》 - 李清照

诗词对比:

• 辛弃疾的《青玉案》同样描绘了对美好事物的向往与对时光流逝的感慨，但其风格更为豪放，反映出不同的情感基调。
• 李清照的《如梦令》则着重于对过去的怀念，情感更为细腻与柔和。

参考资料:

推荐书目:

• 《宋词三百首》
• 《唐诗宋词鉴赏辞典》
• 《柳永诗词研究》

这些书籍将帮助读者更深入地理解柳永的创作风格及其背景。