《忆吹箫慢/凤凰台上忆吹箫》

最后更新时间:2025-04-24 13:52:48

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《凤凰台上忆吹箫》

血洒霜罗，泪薄艳锦，伊方教我成行。
渐望断斜桥暮柳，曲水归云。
月暗风高露冷，独自才抵孤城。
江南远，今夜就中，愁损行人。愁人。
旧香遗粉，空淡淡馀暖，隐隐残痕。
到这里思量是我，忒无情。
水更无情侣我，催画航一日三程。
休烦恼，相见定约新春。

白话文翻译

在霜罗上洒下鲜血，泪水打湿了艳丽的锦缎，是她让我踏上这条路。
渐渐地，我看到斜桥旁的暮柳，曲水流向了归云。
月色暗淡，风高露冷，我独自抵达这座孤城。
江南遥远，今夜的我愁苦地想念着远行的你。
思念的人，旧日的香气和残留的粉末，淡淡的余温中隐约可见往日痕迹。
在此时此刻，我思索着，实在无情。
水中再无情侣，催促着我画舫，一天的行程仿佛三度。
别再烦恼了，明春再见定有约定。

注释

• 血洒霜罗：形容悲伤的情感，鲜血洒在霜白的罗衣上，暗示离别的痛苦。
• 泪薄艳锦：泪水打湿了美丽的锦缎，表达了对离人的思念。
• 断斜桥暮柳：描绘斜桥和傍晚的柳树，营造了一种凄凉的意境。
• 曲水归云：曲折的水流向远方，象征着离别的旅程。
• 愁损行人：忧愁使行人更加失落。
• 旧香遗粉：曾经的香气和化妆品的残留，隐喻过往情感的痕迹。

诗词背景

作者介绍

此词作者不详，属于宋代词作。宋代的词风以细腻、柔婉著称，常常通过描写自然景象和内心情感来抒发情怀。

创作背景

本词的创作背景可能与作者的离别经历有关，表达了对远方亲人的思念以及孤独感。词中通过描绘自然景色，展现了诗人内心的情感波动。

诗歌鉴赏

《凤凰台上忆吹箫》以其细腻的情感和优美的意象而著称。全词通过“血洒霜罗”和“泪薄艳锦”开篇，便营造出了一种凄凉而伤感的基调，直击人心。诗人通过对自然景象的描绘，映衬出内心的孤独与思念。

“渐望断斜桥暮柳，曲水归云”，描绘了一个秋日的傍晚，斜桥、暮柳、曲水，构成了一幅画面，充满了诗意。这里的意象不仅美丽，更是寄托了对离人的深切思念。

后面的“江南远，今夜就中，愁损行人”，更是直接表明了诗人对远方行人的愁苦。最后的“休烦恼，相见定约新春”则是一种安慰和期许，尽管心中有千般愁苦，但仍希望未来能再次相聚。

整首词情感真挚，意象丰富，展示了宋代词人的卓越才华和深邃情感。

诗词解析

逐句解析

1. 血洒霜罗：暗示离别的痛苦，情感的激烈。
2. 泪薄艳锦：展现思念的深重，泪水打湿美丽的衣裳。
3. 渐望断斜桥暮柳，曲水归云：描绘了夕阳下的宁静与孤独，曲水流向远方，象征着离别的旅程。
4. 月暗风高露冷，独自才抵孤城：夜晚的寒冷和孤独感加深了思念之情。
5. 江南远，今夜就中，愁损行人。愁人。：直接表露出对远方行人的思念与愁苦。
6. 旧香遗粉，空淡淡馀暖，隐隐残痕：对过往情感的追忆，旧情难忘。
7. 到这里思量是我，忒无情：自责自己的无情，思念的痛苦。
8. 水更无情侣我，催画航一日三程：强调孤独，行程的漫长与无奈。
9. 休烦恼，相见定约新春：希望未来能重聚，带来一丝安慰。

修辞手法

• 比喻：如“血洒霜罗”，将情感具象化。
• 对仗：如“月暗风高露冷”和“江南远，今夜就中”，增强了语言的节奏感。
• 拟人：如“水更无情侣我”，赋予水以情感，增加了意象的丰富性。

主题思想

整首诗通过描绘离别的痛苦和思念的深重，表达了对爱情的执着与期盼，展现了人们在情感面前的脆弱与执着。

意象分析

意象词汇

• 霜罗：象征清冷与孤独，体现离别的伤感。
• 暮柳：暗示时光的流逝和生命的无常。
• 曲水：流动的水象征着思念与离别，流向远方。
• 孤城：代表孤独的生活状态，彰显内心的孤寂。

互动学习

诗词测试

1. 这首词的主题是什么？

   • A. 离别
   • B. 思念
   • C. 祝福
   • D. 再聚

2. 诗中提到的“曲水”象征什么？

   • A. 时间的流逝
   • B. 爱情的甜蜜
   • C. 友情的深厚
   • D. 生命的短暂

3. 诗人对未来的见面持什么态度？

   • A. 没有希望
   • B. 期待重聚
   • C. 随便
   • D. 不在乎

答案

1. A, B
2. A
3. B

诗词比较与延伸

相关作品推荐

• 李清照的《如梦令》
• 苏轼的《水调歌头》
• 纳兰性德的《浣溪沙》

诗词对比

• 李清照的《如梦令》：同样表达了思念与离别的情感，但更多展现女性在爱情中的柔弱与坚韧。
• 苏轼的《水调歌头》：描绘了对月的思念，情感更加洒脱而开阔。

参考资料

1. 《宋词选》
2. 《中国古典诗词鉴赏》
3. 《词心》

通过这些内容，读者不仅可以理解《凤凰台上忆吹箫》的深刻内涵，还能在更广泛的诗词背景中欣赏古典文学的魅力。