时间: 2025-05-07 08:57:44
最后更新时间:2025-05-07 08:57:44
清影微含态。红玉偏生黛。侍儿浅覆夜深杯，怪。怪。怪。五夜才分，三更欲别，一尊堂在。醉里常相爱。醒后谁相对。风光瞥去剩销魂，再。再。再。此夜离愁，今番况味，满船须载。
清幽的影子微微含着情态，红色的玉石偏偏衬托出黛色的妆容。侍女轻轻端着深夜的酒杯，感到奇怪，感到奇怪。五夜刚刚分别，三更时分又要告别，真是令人心痛。醉酒之中常常相互倾心，醒来之后又是谁与我对坐？眼前的风光一瞬而逝，令人魂牵梦萦。再，再，再。今夜的离愁，今番的滋味，满船的愁苦都要承载。
本诗中提到的“醉里常相爱，醒后谁相对”反映了古代文人对酒的迷恋与离别的伤感，常常在酒中寻找慰藉，但清醒后又不得不面对现实的孤独。
董元恺，清代诗人，以清丽的诗风著称，作品多描绘离愁别绪，情感细腻，受到当时文人的推崇。
《醉春风》系列诗作反映了作者在当时社会环境中的惆怅情怀，身处繁华却感到孤独的心境，尤其是在离别时刻，情感更加深刻。
《醉春风 其三 别况》通过对酒、情、离愁的描绘，勾勒出诗人内心深处的波动和对美好瞬间的珍惜。开篇“清影微含态，红玉偏生黛”便以生动的意象展现出一种清丽的美感，似乎在描绘一位美丽的女子，其影子和妆容交织在一起，给人一种朦胧而又梦幻的感觉。接下来的“侍儿浅覆夜深杯，怪”则透出一股无奈，似乎在感叹夜色的深沉与离愁的沉重。
诗中反复的“怪”字不仅强调了情感的复杂，也让人感受到一种对命运的无奈。接下来提到的“醉里常相爱，醒后谁相对”则是对现实的深刻反思，酒中寻欢作乐，醒来时却又要面对孤独的真相，形成鲜明的对比，令人心生怅惘。
最后几句“此夜离愁，今番况味，满船须载”似乎是在告别的时刻，诗人将心中的愁苦化为满船的负担，象征着离别的沉重与无奈。整首诗在情感的起伏中展现出对人生无常的深刻理解，同时也表达了对美好时光的留恋。
全诗表达了对离别的感伤和对美好时光的眷恋，透过细腻的情感描写，展现出古代文人对人生无常的深刻理解与无奈。
诗中“怪”字的重复使用主要表达了什么情感？
“清影微含态”中的“清影”指的是什么？
诗中提到的“醉里常相爱，醒后谁相对”反映了什么主题？
通过对比，董元恺的作品在对离愁的细腻描写上独具一格，展现出特有的清丽与柔情。