《满江红（听琴）》

最后更新时间:2025-05-06 00:39:44

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满江红（听琴）
作者：王质 〔宋代〕

纸帐梅花，有丛桂又有修竹。
是何声雪飘远渚，泉鸣幽谷。
红蓼白苹须拂袖，余音尚带清香馥。
挽素娥青女问飞琼，谁家曲。
韩退之，欧永叔。
惚兮恍，恍兮惚。
试侧耳，山常似黛，水常如玉。
颜子操中何足怨，醉翁徽外无人续。
正青天明月上东南，芳时足。

白话文翻译

全诗翻译：
如纸帐上挂着梅花，四周环绕着桂树和修竹。
那是什么声音呢？是雪花飘落在远方的水边，是泉水在幽谷中鸣叫。
红色的蓼草和白色的苹草轻轻拂动衣袖，余音中仍飘散着清香。
我拉着素娥和青女问那飞舞的琼曲，究竟是哪位的曲子？
是韩愈的，还是欧阳修的？
恍惚间，似乎在梦中。
试着侧耳倾听，山色如黛，水面似玉。
颜子的琴操难道不值得抱怨吗？醉翁在徽州外无人能续。
此时正值青天明月升起在东南，芳香的时节已经到来。

注释

字词注释：

• 纸帐：指用纸制成的帐篷，通常用于遮挡风雨。
• 梅花：象征高洁、坚韧的品格。
• 丛桂：指桂树，象征着文人雅士的清香与高洁。
• 红蓼、白苹：指水边的植物，象征自然之美。
• 素娥、青女：传说中的仙女，象征美丽与纯洁。
• 飞琼：指美妙的音乐或曲子。
• 韩退之：韩愈，唐代著名文学家。
• 欧永叔：欧阳修，北宋著名文学家。
• 颜子：颜回，孔子的学生，象征儒家文化。

典故解析：

• 韩退之、欧永叔：二人都是中国文学史上重要的文化名人，代表了古典文学的高峰。
• 颜子操：指颜回的琴曲，体现了古代文人对音乐的热爱。

诗词背景

作者介绍：
王质，宋代人，生活在南宋时期，生平事迹不详，但其诗词在当时颇具影响力。

创作背景：
这首诗创作于宋代，正值文人隐逸的风气盛行，诗人通过听琴的场景，抒发对音乐、美景和文人风雅生活的向往。

诗歌鉴赏

这首《满江红（听琴）》以“听琴”为主题，通过细腻的描写展现了音乐、自然和诗人心灵的交融。开篇以“纸帐梅花”为引，营造出优雅的氛围，接着通过“雪飘远渚，泉鸣幽谷”描绘出与自然的和谐，体现了诗人对美好事物的敏感和热爱。

诗中提到的“红蓼白苹”不仅仅是自然景观的描绘，更深层地反映了诗人对生活细节的关注，表现出一种恬静的生活态度。随后，诗人借助“素娥青女”的意象，增添了神秘的色彩，象征着对音乐的追求和对美好事物的向往。

最后，结合各类典故，诗人表达了对前辈文学家的敬仰，和对自身处境的思考。整首诗通过音乐引发的思考，表达了诗人内心的孤独和对理想生活的渴望，展现了宋代文人特有的情怀和文化气息。

诗词解析

逐句解析：

1. 纸帐梅花，有丛桂又有修竹：描绘环境，营造了一个优雅的氛围。
2. 是何声雪飘远渚，泉鸣幽谷：音乐声与自然的声音相交融。
3. 红蓼白苹须拂袖，余音尚带清香馥：自然之美与音乐的余韵相互交织。
4. 挽素娥青女问飞琼，谁家曲：提问，体现对音乐的探寻。
5. 韩退之，欧永叔：引用文化名人，彰显对古代文人的崇敬。
6. 惚兮恍，恍兮惚：表达一种模糊的状态，似梦似幻。
7. 试侧耳，山常似黛，水常如玉：描绘美丽的自然景观。
8. 颜子操中何足怨，醉翁徽外无人续：反思文人的孤独与无奈。
9. 正青天明月上东南，芳时足：总结，表达对美好时光的珍惜。

修辞手法：

• 比喻：如“山常似黛”，将山色比作深黛色，增强了视觉效果。
• 拟人：如“余音尚带清香馥”，使音乐和香气具有人格化的特征。
• 对仗：如“红蓼白苹”，形成音韵和谐的效果。

主题思想：
整首诗通过对音乐和自然的描绘，反映了诗人对文人生活的向往和对艺术的追求，表达了对生命的感悟与思考。

意象分析

意象词汇：

• 梅花：象征高洁、坚韧。
• 桂树：象征文人雅士的品格。
• 红蓼、白苹：代表自然的美好。
• 青女、素娥：象征理想与美丽。

互动学习

诗词测试：

1. 《满江红（听琴）》的作者是谁？
   A. 王质
   B. 韩愈
   C. 欧阳修

2. 诗中的“素娥青女”象征什么？
   A. 美丽与纯洁
   B. 人生的孤独
   C. 自然的美

3. 诗中提到的“韩退之”指的是哪个朝代的作家？
   A. 唐代
   B. 宋代
   C. 明代

答案：

1. A
2. A
3. A

诗词比较与延伸

相关作品推荐：

• 李清照的《如梦令》
• 苏轼的《水调歌头》

诗词对比：
王质的《满江红（听琴）》与苏轼的《水调歌头》同样表达了对美好生活的向往，但王质更注重细腻的自然描写，而苏轼则在表达个人情感与对理想生活的追求上更为直接。

参考资料

推荐书目：

• 《中国古典诗词选》
• 《宋词三百首》
• 《唐诗三百首》