《西江月（红梅）》

最后更新时间:2025-04-26 21:34:11

原文展示:

西江月（红梅）

梅好惟嫌淡伫，天教薄与胭脂。
真妃初出华清池。酒入琼姬半醉。
东阁诗情易动，高楼玉管休吹。
北人浑作可花疑。惟有青枝不似。

白话文翻译：

梅花虽美，但我却嫌它颜色淡薄，仿佛上天故意让它与胭脂的红色相对比。真妃刚从华清池出来，酒醉的琼姬已然微醺。东阁的诗情容易被激发，而高楼上的乐器却不再吹奏。北方人总是对花有些怀疑，唯有那青枝不似别的花朵。

注释:

• 梅：梅花，象征高洁和坚韧。
• 淡伫：颜色淡薄而停留，指梅花的颜色不如其他花艳丽。
• 真妃：指王嫱（王贵人），古代传说中的美女，出自华清池的意象。
• 华清池：古代著名的温泉，常与唐明皇和王嫱的爱情故事相关。
• 琼姬：美丽的女子，常用来形容酒醉的状态。
• 东阁：指东边的阁楼，诗情容易在此激发。
• 高楼玉管：乐器的比喻，表示音乐的优雅与高远。
• 北人：北方的人民，暗指对梅花的不同看法。
• 青枝：梅花的枝条，象征其高洁的品格。

诗词背景:

作者介绍:

王安石（1021-1086），字介甫，号半山，宋代著名的政治家、文学家、思想家。他以改革政治和经济而闻名，主张变法，强调实用主义和理性思考。他的诗歌风格独特，常带有深刻的社会观察和人文关怀。

创作背景:

《西江月（红梅）》写于北宋时期，正值王安石进行政治改革的阶段。此时的社会动荡与个人情感交织，诗人在表达对梅花的偏爱时，同时流露出对现实的思考。

诗歌鉴赏：

《西江月（红梅）》借梅花的清雅与高洁，抒发了诗人对美好事物的向往与对世俗的反思。整首诗以梅花为引，展现了一个充满诗情画意的世界。开篇提到梅花的美好，却又对其淡薄的颜色表示不满，反映了诗人对美的追求与现实的无奈。这种矛盾展现了他内心的复杂情感。

接着，诗人通过“真妃初出华清池”描绘了美人出场的情景，使整个场景变得生动而富有层次。之后提到的“酒入琼姬半醉”，不仅描写了宴会的欢乐，更隐含了对美好瞬间的珍惜和对现实的留恋。

最后几句中，“东阁诗情易动，高楼玉管休吹”则展现了诗人与乐器间的默契与隔阂，形成了一种微妙的对比，暗示了诗人对理想与现实之间的无奈。整首诗在清新中透着淡淡的忧伤，展现了王安石深厚的文化底蕴和对人生的思考。

诗词解析:

逐句解析:

1. 梅好惟嫌淡伫：梅花虽美，但我却嫌它颜色太淡。
2. 天教薄与胭脂：仿佛上天故意让它的颜色与胭脂的红色相比显得薄弱。
3. 真妃初出华清池：真妃刚从华清池里走出，寓意着美丽的女子。
4. 酒入琼姬半醉：美人微醉，暗示着愉悦的氛围。
5. 东阁诗情易动：东阁的诗情容易被触动，指诗意的激发。
6. 高楼玉管休吹：高楼上的乐器不再吹奏，暗示着对美好事物的怀念。
7. 北人浑作可花疑：北方的人对花的美感有所怀疑。
8. 惟有青枝不似：唯有那青色的枝条，与其他花朵有所不同，象征着纯洁与坚韧。

修辞手法:

• 比喻：将梅花与胭脂相对比，突显梅花的独特。
• 拟人：琼姬微醉，显得生动形象。
• 对仗：诗句结构工整，增强了诗的韵律感。

主题思想:

整首诗通过梅花的描写，表现了对美的追求与对世俗的反思，隐含了对理想与现实的思考，展现了诗人内心的矛盾与挣扎。

意象分析:

意象词汇:

• 梅花：象征高洁、坚韧的品格。
• 青枝：代表纯洁与独特的追求。
• 华清池：古代美好的场所，象征爱情与美的瞬间。
• 琼姬：美丽的女子，象征青春与醉意。

互动学习:

诗词测试:

1. 诗中提到的“真妃”指的是哪个历史人物？

   • A. 王嫱
   • B. 王昭君
   • C. 貂蝉
   • D. 西施

2. “梅好惟嫌淡伫”中的“淡伫”是什么意思？

   • A. 颜色鲜艳
   • B. 颜色淡薄
   • C. 停留不动
   • D. 颜色鲜明

3. 诗中提到的“高楼玉管”指的是什么？

   • A. 乐器
   • B. 美酒
   • C. 诗歌
   • D. 高楼

答案：

1. A. 王嫱
2. B. 颜色淡薄
3. A. 乐器

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 李白的《月下独酌》
• 杜甫的《春望》

诗词对比:

• 王安石《西江月（红梅）》与李白《月下独酌》的比较：
  • 两者都展现了对美好事物的追求，但王安石更多表现了内心的矛盾与现实的无奈，而李白则表达了对自由与孤独的享受。

参考资料:

• 《宋诗鉴赏辞典》
• 《中国古典诗词精华》
• 《王安石诗文选》