《石竹花》

最后更新时间:2025-05-07 08:58:05

原文展示:

《石竹花》 作者：齐己 〔唐代〕

石竹花开照庭石，
红藓自禀离宫色。
一枝两枝初笑风，
猩猩血泼低低丛。
常嗟世眼无真鉴，
却被丹青苦相陷。
谁为根寻造化功，
为君吐出淳元胆。
白日当午方盛开，
彤霞灼灼临池台。
繁香浓艳如未已，
粉蝶游蜂狂欲死。

白话文翻译：

石竹花在庭院的石头上盛开，
红色的苔藓自然承袭了宫廷的颜色。
一枝两枝的花朵随着微风轻轻摇曳，
猩红的花瓣像鲜血洒落在低矮的花丛里。
我常常叹息世人眼光短浅，没有真正的鉴赏能力，
却被丹青的画作所困扰。
谁能为这根本寻求造化的功夫，
为你吐露出真诚的心意。
白天正午时分花朵才盛开，
彤红的霞光灼灼映照着池台。
芬芳浓烈的花香似乎永无尽头，
粉色的蝴蝶和蜜蜂在其中疯狂飞舞。

注释:

• 石竹花：一种花卉，色彩艳丽。
• 红藓：苔藓植物，常生长在阴湿处，红色部分象征着高贵。
• 猩猩血：形容花色鲜艳如猩猩的血液，给人强烈的视觉冲击。
• 丹青：指绘画艺术，特别是指色彩。
• 淳元胆：象征纯真和勇气。
• 彤霞：指红色的云霞，形象地描绘了美丽的自然景观。

诗词背景:

作者介绍：

齐己（约 780－849），字景明，号天目，唐代著名的诗人，著有《齐己诗集》。他以清新自然的风格和对生活细致入微的观察而闻名，尤其擅长描绘花草树木。

创作背景：

《石竹花》创作于唐代，诗人生活在一个文化繁荣、诗歌盛行的年代，受到诸多文化思潮的影响。此诗通过石竹花的描绘，表达了诗人对美的追求以及对世俗眼光的批判。

诗歌鉴赏：

《石竹花》是一首充满生机与美感的诗作，诗中以鲜艳的石竹花作为主线，通过细腻的描绘展现了生命的张扬与热烈。开篇即以“石竹花开照庭石”引入，营造出一种生机勃勃的画面；接着用“红藓自禀离宫色”暗示了自然之美的高贵与纯粹。诗人在描写花朵的同时，也寄托了自己对艺术及生命的深刻思考。

“常嗟世眼无真鉴，却被丹青苦相陷”一联，表现了诗人对现实的失望，世人往往无法真正欣赏自然的美，而是沉迷于表面的画作，这映射了诗人对真与假的追寻。接下来的“谁为根寻造化功，为君吐出淳元胆”则体现了诗人希望能够找到真正的艺术与生命的意义。

最后，诗人以“白日当午方盛开”收尾，暗示着生命的辉煌瞬间，和对美好事物的珍惜与渴望。整首诗通过丰富的意象与细腻的感情，展现了自然之美与人心之复杂，具有很高的艺术价值。

诗词解析：

逐句解析：

1. 石竹花开照庭石：描绘花朵与庭院石头形成的美丽景象。
2. 红藓自禀离宫色：红苔藓的颜色仿佛承袭了宫廷的高贵色彩。
3. 一枝两枝初笑风：春风中花朵轻轻摇曳，带来生机。
4. 猩猩血泼低低丛：形容花瓣颜色鲜艳，似乎鲜血洒落。
5. 常嗟世眼无真鉴：感叹世人无法真正理解美的真谛。
6. 却被丹青苦相陷：人们沉迷于画作而忽视自然之美。
7. 谁为根寻造化功：询问谁能理解自然的奥秘。
8. 为君吐出淳元胆：表达愿意为他人展现真诚与勇气。
9. 白日当午方盛开：强调花朵在阳光下最为灿烂。
10. 彤霞灼灼临池台：描绘美丽的自然景观。
11. 繁香浓艳如未已：花香四溢，似乎永不停息。
12. 粉蝶游蜂狂欲死：蝴蝶和蜜蜂在花间争相飞舞，生机盎然。

修辞手法：

• 比喻：将花的颜色比作猩猩的血，增强了视觉冲击力。
• 拟人：花朵与风的“初笑”，赋予了花以生命与情感。
• 对仗：整首诗在句式上讲究对仗，增加了音乐感。

主题思想：

整首诗表达了作者对自然美的热爱和对世俗眼光的批判，展现了对生命意义的思考，传达出一种超越世俗的追求。

意象分析：

• 石竹花：象征生命与美的绽放。
• 红藓：象征高贵与纯净。
• 彤霞：象征美丽的自然景色与生命的希望。
• 粉蝶游蜂：象征生命的活力与自然的交融。

互动学习：

诗词测试：

1. 石竹花在诗中象征什么？
   • A. 高贵
   • B. 生命的绽放
   • C. 世俗
   • D. 画作
2. 诗中提到的“丹青”指的是什么？
   • A. 花草
   • B. 画作
   • C. 石头
   • D. 颜色
3. 诗人对世俗眼光的态度是？
   • A. 赞同
   • B. 无所谓
   • C. 失望
   • D. 渴望

答案：

1. B
2. B
3. C

诗词比较与延伸：

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诗词对比：

• 齐己的《石竹花》与白居易的《赋得古原草送别》，两者都表现了对自然的细腻观察，但齐己更侧重于花的生机与人心的复杂，而白居易则表达了离别的情感。

参考资料：

• 《唐诗三百首》
• 《中国古代诗词鉴赏》
• 《齐己诗选》