《以紫石砚寄鲁望兼酬见赠》

最后更新时间:2025-04-27 13:02:52

原文展示:

以紫石砚寄鲁望兼酬见赠
——皮日休〔唐代〕

样如金蹙小能轻，微润将融紫玉英。
石墨一研为凤尾，寒泉半勺是龙睛。
骚人白芷伤心暗，狎客红筵夺眼明。
两地有期皆好用，不须空把洗溪声。

白话文翻译：

这砚台的样子像金色的小虫，轻巧而美丽，微微湿润的表面仿佛要融化的紫玉。
用石墨轻轻一研，就能写出如凤尾般的美丽字迹；而半勺寒泉水则能映出龙眼般的明亮。
骚客们在白芷花下暗自伤心，狎客们在红色筵席上则显得格外明亮。
虽然我们身处两地，然而都有美好的约定，不必空对着溪水发呆。

注释:

字词注释:

• 金蹙: 指金色的小虫，形容砚台的轻巧美观。
• 紫玉英: 指优质的紫色玉石，形容砚台的材质和色泽。
• 凤尾: 指书法中犹如凤凰尾巴的笔迹，形容书写的优美。
• 龙睛: 古代形容明亮的眼睛，这里指砚台上的水光。
• 骚人: 指文人雅士。
• 狎客: 指与自己关系亲密的朋友。
• 白芷: 一种香草，常用于古诗中象征伤感。
• 红筵: 指红色的宴席，象征热闹与欢聚。

典故解析:
“骚人”与“狎客”的对比，反映了诗人对于不同生活态度的思考。骚人代表了文人的潇洒与忧伤，而狎客则代表了友人的欢聚与喜乐。

诗词背景:

作者介绍:
皮日休（834年－883年），字季常，号青莲居士，晚唐诗人。他以豪放的个性、清新的诗风著称，常常在诗中表现对生活的热爱与对友人的思念。

创作背景:
此诗作于唐朝时期，诗人在与友人之间的交流中，寄托了对友谊的珍视与思念，通过砚台的描写，展现了文人生活的细腻与美好。

诗歌鉴赏：

这首诗通过对紫石砚的细腻描写，表达了诗人对友谊的珍视与对生活的热爱。诗的开头通过生动的比喻，将砚台的形状和材质描绘得栩栩如生，仿佛可以感受到那种轻巧、温润的触感。接着，诗人用“石墨一研为凤尾，寒泉半勺是龙睛”来形象地展示了书写时的情景，表达了对书法艺术的热爱与追求。

在后半部分，诗人通过“骚人白芷伤心暗，狎客红筵夺眼明”的对比，展现出不同的人生态度。骚人沉浸在忧伤之中，而狎客则在欢聚中显得光彩照人，反映了生活的多样性与复杂性。结尾一句“两个地方有期皆好用，不须空把洗溪声”，则表达了对未来相聚的期盼与对生活的积极态度，尽管身处两地，心中依然有约，体现了深厚的友情。

诗词解析:

逐句解析:

• 第一联：描绘砚台外形与材质，表现出其轻盈与美丽。
• 第二联：通过比喻展现书写的优美，强调砚台与书法的关系。
• 第三联：对不同人生态度的对比，展现内心的情感波动。
• 第四联：表达对未来相聚的期待与对友谊的珍视。

修辞手法:

• 比喻: 将砚台比作金虫，生动形象。
• 对比: 将骚人与狎客的状态对比，突显情感深度。
• 拟人: 通过“洗溪声”表现内心的感受。

主题思想:
整首诗通过砚台的描绘，表达了对友谊的珍视与对生活的热爱，展现了文人特有的情感世界。

意象分析:

意象词汇:

• 紫石砚: 代表文人的雅趣与追求。
• 凤尾、龙睛: 象征书法的美与艺术的灵动。
• 白芷、红筵: 反映出人生的不同状态与情感。

互动学习:

诗词测试:

1. 诗中“金蹙”指的是： A. 金色的小虫
   B. 金色的酒杯
   C. 金色的阳光
   D. 金色的树叶

2. “骚人”与“狎客”在诗中分别代表： A. 悲伤与欢乐
   B. 文人与商人
   C. 古人与今人
   D. 远方与近邻

答案:

1. A
2. A

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 杜甫《春望》：同样表现了对生活的感悟与对友谊的珍视。
• 李白《将进酒》：抒发了豪情壮志与对友人的期盼。

诗词对比:

• 皮日休的《以紫石砚寄鲁望兼酬见赠》与王维的《送元二使安西》，两者都涉及到对友人的思念，但皮日休更侧重于艺术与生活的结合，而王维则更多表现自然与人生的哲理。

参考资料:

推荐书目:

• 《唐诗三百首》
• 《唐诗鉴赏辞典》
• 《皮日休诗文选集》

这种结构可以帮助读者全面理解这首诗的内容与意境。