《减兰 隔院闻弦管声》

最后更新时间:2025-05-07 07:28:50

原文展示:

减兰 隔院闻弦管声
作者: 黄燮清 〔清代〕

舞红歌翠。酒座寻常拼一醉。
醉也瞢腾。不解伤心不会听。
锦毹春艳。帘外梅花偏冷澹。
花是愁根。生怕重销笛里魂。

白话文翻译：

在红舞和绿歌的欢乐中，酒席上寻常的人们拼命喝醉。
即使醉了，却依旧迷糊，无法理解那伤心的情绪，更听不清那曲调。
锦缎上的春色艳丽，窗帘外的梅花却显得冷淡。
这花是愁苦的根源，生怕再次在笛声中折磨我的灵魂。

注释:

字词注释:

• 舞红歌翠：形容春天的热闹场景，红色的舞蹈和绿色的歌声交相辉映。
• 酒座：指酒席、饮酒的地方。
• 瞢腾：形容醉酒后神志迷糊，不清醒。
• 锦毹春艳：锦缎和地毯上春天的艳丽景象。
• 梅花偏冷澹：梅花在窗外显得冷清、沉寂。
• 愁根：愁苦的根源，内心的忧伤。

典故解析:

• 梅花：象征着坚韧与高洁，常与孤独和寒冷联系在一起，反映出诗人内心的孤寂与忧伤。
• 笛声：常用于古典诗词中，代表着柔美的音乐，但在此处却引发了诗人的愁苦。

诗词背景:

作者介绍:

黄燮清（1640－1700），字伯勉，号秋爽，清代诗人，擅长词曲。他的作品常常表现出对生活的细腻观察和对情感的深刻理解，在中国古典文学中占有一席之地。

创作背景:

此诗创作于清代，正值社会文化繁荣的时期，诗人通过描绘生活中的欢乐与内心的愁苦，反映了个人情感与社会环境的矛盾。

诗歌鉴赏：

《减兰 隔院闻弦管声》通过欢愉的场景与内心的孤独形成鲜明对比，展现了人们在醉酒之中寻求快乐，却又无意中触及内心深处的伤痛。开头的“舞红歌翠”描绘出一幅生动的春日宴会画面，然而随着诗句的深入，诗人逐渐透露出对这种欢愉的无奈与迷惘。醉酒之后的“醉也瞢腾，不解伤心”，突显了人们在逃避现实中所面临的情感困境。结尾处提到的梅花和笛声，象征着愁苦的根源，令整首诗充满了深深的惆怅，令人感受到在欢笑之中难以掩饰的内心孤独与忧伤。诗中运用丰富的意象与细腻的情感描写，展现出优美而又复杂的情感世界，值得细细品味。

诗词解析:

逐句解析:

• 舞红歌翠：描绘了春季宴会的热闹场面，色彩鲜艳，充满活力。
• 酒座寻常拼一醉：形容人们在酒席上纵情饮酒，寻求一时的欢愉。
• 醉也瞢腾：即使醉酒，也感到迷茫，心中伤痛无人知晓。
• 锦毹春艳：春天的美丽景象映衬着宴会的华丽。
• 帘外梅花偏冷澹：梅花的冷淡与宴会的热闹形成对比，暗示内心的孤独。
• 花是愁根：梅花象征着内心的忧愁，花朵的美丽掩盖不了内心的痛苦。
• 生怕重销笛里魂：担忧再次被笛声唤醒的愁苦，表露了对过去伤痛的逃避。

修辞手法:

• 对比：宴会的热闹与内心的孤独形成鲜明对比，增强了诗的情感深度。
• 象征：梅花象征孤独与愁苦，笛声则象征过往的回忆与伤痛。
• 比喻：通过酒醉来比喻对现实的逃避，强调内心的挣扎。

主题思想:

整首诗反映了在繁华表象之下，个体内心的孤独与无奈。它揭示了人们在追求快乐的同时，内心深处却隐藏着难以言说的愁苦，体现了人性中对美好与痛苦的复杂感受。

意象分析:

意象词汇:

• 红舞绿歌：象征热闹和欢愉的生活场景。
• 梅花：代表孤独、坚韧，象征内心的愁苦。
• 笛声：象征音乐与回忆，暗含对过去的追忆与伤痛。

互动学习:

诗词测试:

1. “舞红歌翠”中的“红”和“翠”分别象征什么？ a) 喜悦与悲伤
   b) 热闹与欢愉
   c) 生命与死亡

2. 诗中提到的“梅花”主要象征： a) 美丽
   b) 孤独与愁苦
   c) 春天的到来

3. “醉也瞢腾”中的“瞢腾”意指： a) 醉酒后的清醒
   b) 醉酒后的迷糊
   c) 醉酒后的欢乐

答案：

1. b) 热闹与欢愉
2. b) 孤独与愁苦
3. b) 醉酒后的迷糊

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 李清照的《如梦令》
• 苏轼的《水调歌头》

诗词对比:

• 《如梦令》强调了个人情感的细腻与思念，而《减兰 隔院闻弦管声》则更关注在热闹外表下的内心孤独。
• 苏轼的《水调歌头》与黄燮清的作品相似，均通过对自然与人事的描绘，体现出对人生的感悟与思考。

参考资料:

• 《清代诗词选》
• 《古典诗词赏析》
• 《黄燮清传》