《题文与可墨竹（并叙）》

最后更新时间:2025-05-05 17:02:02

题文与可墨竹（并叙）

作者: 苏轼 〔宋代〕
类型: 古诗词

原文展示

故人文与可为道师王执中作墨竹，且谓执中勿使他人书字，待苏子瞻来，令作诗其侧。与可既没八年而轼始还朝，见之，乃赋一首。斯人定何人，游戏得自在。诗鸣草圣余，兼入竹三昧。时时出木石，荒怪轶象外。举世知珍之，赏会独予最。知音古难合，奄忽不少待。谁云死生隔，相见如龚隗。

白话文翻译

我的老朋友文与可为道士王执中画了墨竹，并告诉王执中不必让他人写字，等我苏子瞻来了，再让我作诗在旁边。文与可去世已有八年，而我苏轼才刚刚回朝，见到这幅画，便写下这首诗。这个人是谁呢？他自在地游玩于世。我的诗与草圣的意境相辉映，同时也融入了竹的境界。时常从木石中走出，超越了荒诞奇特的象外之物。全世界的人都知道珍视这幅画，然而在赏析中，只有我最为看重。知音之人古往今来难以相合，忽然之间却又没有多少等待。谁说生死之间隔着距离？再相见恍若龚隗。

注释

• 文与可: 苏轼的好友，画家。
• 王执中: 另一位道士，画的对象。
• 墨竹: 墨色的竹子，象征坚韧与清雅。
• 草圣: 指王维，著名诗人和画家，擅长山水画。
• 龚隗: 古代隐士，意指人死后再相见的渊源。

诗词背景

作者介绍: 苏轼，字子瞻，号东坡，宋代著名诗人、文学家、书法家及画家，才华横溢，风格多样，尤其擅长词和诗。
创作背景: 这首诗写于苏轼归朝后，怀念已故友人文与可，表达对友谊的珍视与对生死的思考，反映出苏轼对艺术的追求和对人生的感悟。

诗歌鉴赏

《题文与可墨竹（并叙）》不仅是一首悼念友人的诗，更是苏轼对艺术和人生的深刻反思。诗中流露出的情感细腻而深沉，展现了人与人之间的珍贵情谊，以及对艺术作品的独特理解和欣赏。苏轼通过对墨竹的描绘，表达了对文与可的怀念之情，竹子在中国文化中象征着高洁和坚韧，正如文与可的品格。诗的最后，苏轼提到“谁云死生隔”，反映出他对生死的独特看法，认为生与死并不是绝对的隔阂，真正的朋友即便在生死之间，亦能心灵相通。这种思想在苏轼的创作中常常出现，显示了他对生命的哲学思考和对友谊的坚定信念。

诗词解析

逐句解析:

1. 故人文与可为道师王执中作墨竹: 提到文与可为王执中画墨竹，显露出友人之间的深厚情谊。
2. 且谓执中勿使他人书字，待苏子瞻来: 文与可的心愿，让苏轼来为画作诗，显示出对苏轼的重视。
3. 与可既没八年而轼始还朝: 说明时间的流逝和苏轼的归朝，增添了感伤之情。
4. 斯人定何人，游戏得自在: 反思文与可的存在，强调了他的洒脱。
5. 诗鸣草圣余，兼入竹三昧: 赞美自己的诗与文与可画的墨竹相得益彰。
6. 时时出木石，荒怪轶象外: 诗意超越了常规，表现了艺术的独特性。
7. 举世知珍之，赏会独予最: 虽然世人都珍视这幅画，但苏轼的理解更为深刻。
8. 知音古难合，奄忽不少待: 友谊难得，重逢的珍贵。
9. 谁云死生隔，相见如龚隗: 强调生死无隔，表达了对友人的思念。

修辞手法:

• 对仗: “举世知珍之，赏会独予最”形成对比，强调苏轼的独特感受。
• 比喻: “相见如龚隗”，用典故表达深厚的情感。

主题思想: 诗歌的中心思想是对友谊的珍视和对艺术的追求，同时表达了生死之间的无形纽带，强调灵魂的相通与情感的永恒。

意象分析

意象词汇:

• 墨竹: 象征高洁、坚韧的品格。
• 木石: 代表自然与艺术的结合。
• 知音: 代表真正理解自己的人，象征友谊的珍贵。

互动学习

诗词测试:

1. 文与可为谁作墨竹？ A. 苏轼
   B. 王执中
   C. 司马光
   答案: B

2. 诗中提到“谁云死生隔”表达了什么主题？ A. 生死的绝对隔离
   B. 友谊的永恒
   C. 对死亡的恐惧
   答案: B

3. 诗中“草圣”指的是哪位诗人？ A. 李白
   B. 王维
   C. 杜甫
   答案: B

相关作品推荐

• 《江城子·密州出猎》: 苏轼的另一首名作，体现了其豪放的个性。
• 《水调歌头·明月几时有》: 另一首表达思念的作品，展示了苏轼的情感深邃。

诗词对比

• 《静夜思》（李白）: 两首诗都表达了对友人的思念，但苏轼的诗更侧重于艺术与哲理的结合。
• 《赠汪伦》（李白）: 主题相似，但李白更直接地表达了友情的深厚，而苏轼则更具哲学思考。

参考资料

• 《苏轼诗文选》
• 《宋代诗词研究》
• 《中国古代诗词鉴赏》