时间: 2025-05-07 07:08:17
最后更新时间:2025-05-07 07:08:17
蝶恋花
李之仪 〔宋代〕
玉骨冰肌天所赋。
似与神仙，来作烟霞侣。
枕畔拈来亲手付。
书窗终日常相顾。
几度离披留不住。
依旧清香，只欠能言语。
再送神仙须爱护。
他时却待亲来取。
这首词描绘了一位美丽女子的身姿，她的肌肤如玉，体态如冰，仿佛是天上所赋予的神仙之姿，似乎与神仙一同成为了云霞的伴侣。每次在枕边轻轻拈来，亲手送上，书窗前始终朝夕相对。即使几度离别，她的清香依然留存，只是缺少了能够倾诉的语言。再送走这位神仙时，必须小心呵护，她总是待到其他时日，再亲自来取。
李之仪，字季和，号澹卿，宋代词人，少有才名，尤其擅长词。在词作中，他常常以细腻的情感和婉约的词风著称，尤其对女性的描写极具美感。
《蝶恋花》写作于宋代，正值社会经济繁荣、文化昌盛的时期。此时的士人多以词抒情，李之仪的作品常常涉及爱情、离别等主题，表现出对美好事物的向往和对情感的深刻理解。
这首词以其婉约的风格和细腻的情感打动人心。开篇以“玉骨冰肌”描绘出女子的绝世容颜，展现了词人对其深切的爱慕之情。通过“似与神仙，来作烟霞侣”的比喻，不仅增强了女子的神秘感，也突显出她的超凡脱俗。接下来的“枕畔拈来亲手付”则流露出一种温柔的亲近感，体现了词人与女子之间深厚的情感纽带。
而“几度离披留不住”的感叹则透露出一种无奈与伤感，尽管女子的香气依旧留存，但却无法再见，更加衬托了离别的痛苦。整首词在描绘美丽的同时，也融入了对情感的思考，展示了爱与离愁的交织。
结尾部分“再送神仙须爱护”，则是一种对未来的期许，既是对美好事物的珍惜，也暗含了对再次相聚的向往。李之仪以细腻的笔触描绘了爱情的美丽与脆弱，使人读后感慨万千。
整首诗的中心思想在于对爱情的珍视与对离别的无奈，通过细腻的描写表达了对美好情感的向往与对未来重聚的期待。
李之仪的《蝶恋花》主要描绘了什么主题？
诗中“玉骨冰肌”的意思是什么？
诗中提到的“神仙”主要是指什么？
李清照的《如梦令》同样表达了对爱情的思考，尤其是在离别和思念的情感中，展现出女性细腻的内心世界。而苏轼的《水调歌头》则更多地体现了对人生哲理的思考，风格上更为豪放，展现了不同的情感表达方式。尽管主题相近，但两者在情感基调和表现手法上各有千秋，体现了不同的艺术风格与个性。