《蝶恋花 吴江道中》

最后更新时间:2025-05-07 07:09:39

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蝶恋花 吴江道中
作者：杨芳灿 〔清代〕

秋水一湾双桨举。又送行人，过却吴江浦。
回首津亭天欲暮。碧云如画含残雨。
独倚危舷愁不语。无限吟情，付与崔郎句。
夹岸丹枫无别树。夕阳红到销魂处。

白话文翻译

这首词描绘了秋天的吴江，水面如镜，双桨轻划，送别行人。回望渡口，天色渐暗，碧蓝的云朵如同画卷，似乎隐含着细雨。独自倚靠在船舷，心中愁苦无言，所有的思念与情感都寄托在崔郎的诗句中。岸边的红枫树映衬着夕阳，红得让人心醉。

注释

字词注释：

• 秋水：指秋季的水，象征宁静与清澈。
• 双桨：指船上的两只桨，象征着行舟的过程。
• 吴江浦：吴江的渡口，历史上是人们往来活动的重要水道。
• 津亭：渡口的亭子，供人休息和观景。
• 危舷：指船的边缘，形容独自倚靠的状态。
• 吟情：指吟咏的情感。

典故解析：

• 崔郎：可能指代崔颢或崔护等古代诗人，代表着诗歌的美好与情感的寄托。

诗词背景

作者介绍：
杨芳灿，清代诗人，以其细腻的情感与优美的词句著称。他的作品常常流露出对自然的热爱和对人生的思考。

创作背景：
此词作于吴江道中，正值秋季，诗人乘船出行，目睹水乡美景，感受到离别的愁苦，因而写下这首词。反映了当时人们对自然的感悟与对亲友的思念。

诗歌鉴赏

《蝶恋花 吴江道中》是一首充满秋韵的词作，通过细腻的描写和深刻的情感，展现了诗人对自然风光和人生离别的感慨。词的开头，诗人用“秋水一湾双桨举”描绘出水面如镜的宁静，给人以清新之感。紧接着，借助“送行人，过却吴江浦”引入离别的主题，表现出对行人的惜别之情。

随着词句的推进，作者回首“津亭天欲暮”，天色渐暗，营造出一种忧伤的氛围。诗中的“碧云如画含残雨”，不仅描绘了自然景象，也暗示着心中难以言表的忧愁与惆怅。独自倚靠在“危舷”的诗人，愁苦无言，情感的深邃令人动容。

最后两句“夹岸丹枫无别树。夕阳红到销魂处。”则将自然景色与内心情感融为一体，夕阳红透的景象，令人心醉神迷，恰似诗人内心的无限感慨。整首词通过精致的意象和丰富的情感，展现了作者对故乡的眷恋和对离别的无奈，给人以深刻的思考与感动。

诗词解析

逐句解析：

1. 秋水一湾双桨举。
   描绘了秋季的水面，静谧而清澈，双桨划动的画面充满诗情。

2. 又送行人，过却吴江浦。
   送别行人，营造出离别的情感，吴江浦作为地点增加了真实感。

3. 回首津亭天欲暮。
   诗人回头望去，天色已晚，暗示时间的流逝和离别的无奈。

4. 碧云如画含残雨。
   描绘了细雨中的云朵，增添了忧郁的氛围。

5. 独倚危舷愁不语。
   诗人独自倚靠在船边，心中满是愁苦，无法言语。

6. 无限吟情，付与崔郎句。
   诗人的情感无法倾诉，只能寄托于崔郎的诗句中。

7. 夹岸丹枫无别树。
   描绘了岸边红枫的景象，鲜艳而动人。

8. 夕阳红到销魂处。
   夕阳的红色让人沉醉，形象地表达了诗人的感受。

修辞手法：

• 比喻：如“碧云如画”，将云朵比作画卷，形象生动。
• 拟人：如“含残雨”，赋予自然以情感。
• 对仗：上下句对仗工整，增强了词的音乐感。

主题思想：
整首词通过描绘秋水、送别、夕阳等意象，表现了作者对自然美的热爱和对离别的感伤，反映了人对时间流逝和情感寄托的思考。

意象分析

意象词汇：

• 秋水：象征宁静与思考，代表着生命的流逝。
• 双桨：象征行舟与离别的过程。
• 丹枫：象征秋天的美丽与短暂，暗示着离别的情感。
• 夕阳：象征希望与美好，同时也暗含着结束与告别。

互动学习

诗词测试：

1. 诗人在哪个季节描绘了吴江的景象？
   A. 春天
   B. 夏天
   C. 秋天
   D. 冬天

2. 诗中提到的“崔郎”指的是：
   A. 一位诗人
   B. 一位画家
   C. 一位友人
   D. 一位歌手

3. 诗人独自倚靠在什么地方？
   A. 岸边
   B. 船舷
   C. 山顶
   D. 亭子

答案：

1. C
2. A
3. B

诗词比较与延伸

相关作品推荐：

• 李清照《如梦令》
• 苏轼《水调歌头》
• 陆游《秋夜将晓出篱门迎凉有感》

诗词对比：

• 比较杨芳灿的《蝶恋花》与李清照的《如梦令》，两者均表达了对秋天的感受与离别的情感，但李清照的语言更为细腻，情感更显柔弱，而杨芳灿则通过雄浑的意象展现出一种沧桑感。

参考资料

推荐书目：

• 《清代诗词选》
• 《古代诗词鉴赏》
• 《杨芳灿研究资料》