《古瓦砚诗》

最后更新时间:2025-04-28 03:56:19

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古瓦砚
晏殊 〔宋代〕

邺城宫殿久荒凉，
缥瓦随波出禁墙。
谁约藓文成古砚，
等间裁破碧鸳鸯。
已恣玉锋磨藓骨，
更持蟾泪湿云根。
欲知千载凄凉意，
尚有昭阳夜雨痕。

白话文翻译

这首诗描绘了邺城宫殿的荒凉景象，青色的瓦片随着流水从禁忌的墙外漂流而出。是谁的约定，让青苔的花纹成就了古老的砚台？那砚台的间隙被裁破得如同碧色的鸳鸯。砚台已经任凭玉制的刀锋磨得发亮，仍旧沾着蟾蜍的泪水湿润着云根。若想要了解千年的凄凉情感，夜雨的痕迹仍然在昭阳宫中留存。

注释

• 邺城：古代城市，曾是政治和文化中心，代表着历史的沧桑。
• 缥瓦：青色的瓦片，象征着建筑的残破与荒凉。
• 藓文：青苔的花纹，表示岁月的积淀。
• 古砚：古老的砚台，文人书写的工具，象征着文化与知识。
• 蟾泪：蟾蜍的泪水，传说中能滋润和保养砚台。
• 昭阳：昭阳宫，古代宫殿，代表着辉煌的过去。

诗词背景

作者介绍

晏殊（991年－1055年），字同叔，号晏涤，北宋著名的词人和诗人。他的词以婉约著称，风格清新脱俗，广受后人推崇。晏殊在政治上也有建树，曾任多种官职，参与治国理政。

创作背景

《古瓦砚诗》创作于宋代，时代背景下，政治动荡与文化繁荣并存。诗人通过对古砚的描写，表达对历史的思考与感慨，以及对文化遗存的珍视。

诗歌鉴赏

《古瓦砚诗》以古砚为载体，深刻反映了历史的沧桑与文化的积淀。开篇即以邺城的荒凉为起点，诗人通过对宫殿的描写，揭示了历史的变迁与时光的流逝。缥瓦随波而漂，暗示着无数的辉煌已成过往。接着，诗人引入古砚，通过“藓文”与“碧鸳鸯”的比喻，展现了岁月在砚台上的痕迹，象征着文化的延续与承载。

诗的后半部分，诗人进一步深入古砚的内涵，描述了磨砚的过程，强调了文人对工具的珍视与情感。蟾泪湿润云根的意象，既是对砚台保养的细致描写，也是对文人精神的隐喻，表现出对文化传承的追求与向往。最后以“昭阳夜雨痕”收尾，既点出历史的遗留，更引发读者对历史的深思与感慨。

整首诗在意象上丰富多彩，情感上深邃动人，展现了诗人对历史与文化的深刻理解与热爱。

诗词解析

逐句解析

1. 邺城宫殿久荒凉：开篇点明主题，描绘出邺城的荒废景象，反映了历史的无情。
2. 缥瓦随波出禁墙：青瓦像流浪者一样随波漂流，象征着失落与无归。
3. 谁约藓文成古砚：疑问句引人思考，谁的约定让岁月在砚台上留下痕迹？
4. 等间裁破碧鸳鸯：描绘砚台的纹理，象征着古代文人的情感与追求。
5. 已恣玉锋磨藓骨：表达对砚台的珍视，磨砚是文人修身养性的过程。
6. 更持蟾泪湿云根：蟾蜍的泪水象征着滋润与成长，体现对文化的呵护。
7. 欲知千载凄凉意：引导读者思考历史的悲凉，历史的印记让人感慨。
8. 尚有昭阳夜雨痕：昭阳宫的夜雨痕迹象征着文化的延续与历史的回响。

修辞手法

• 比喻：如“缥瓦随波”比喻历史的流逝。
• 拟人：如“已恣玉锋磨藓骨”，将砚台拟人化，增强情感表达。
• 对仗：整首诗在结构上有对仗之美，增强了语言的韵律感。

主题思想

诗歌的主题在于对历史的反思与对文化遗存的珍视，表现出诗人对光阴流转、文化传承的深切感慨。

意象分析

意象词汇

1. 古砚：象征文化与知识的承载。
2. 缥瓦：代表着历史的沧桑。
3. 蟾泪：象征着对文化的珍视与呵护。
4. 昭阳夜雨：象征着历史的遗留与文化的延续。

互动学习

诗词测试

1. 选择题：邺城的荒凉象征什么？

   • A. 文化的繁荣
   • B. 历史的无情
   • C. 自然的美好
   • D. 人生的快乐

2. 填空题：古砚在诗中象征着____与____。

3. 判断题：诗中提到的“蟾泪”是指用来滋润砚台的物质。（对/错）

答案

1. B
2. 文化，知识
3. 对

诗词比较与延伸

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• 杜甫《春望》：反映战乱后对故土的思念。

诗词对比

• 晏殊 vs. 李清照：两位词人都表现出对历史和文化的珍视，但晏殊更注重历史的沧桑，李清照则更多体现个人情感的细腻。

通过对比可以看出，晏殊更关注历史的整体，而李清照则关注个人在历史中的情感体验。